50 gr. azúcar, 25 gr. mantequilla (o margarina), 40 gr. aceite de oliva virgen extra ,
40 gr. melaza (miel de caña), 240 gr. harina de repostería, 1 huevo, 1
cucharadita de jengibre molido, ½ cucharadita de levadura química, ½
cucharadita de canela molida, pizca de sal.
Para la cobertura: 200 gr. azúcar glas, 1 cucharadita de esencia de
vainilla, pizca de sal, 2-3 cucharadas de leche, perlas de chocolate.
Pasos:
Mezcla la mantequilla, el aceite y el azúcar, con la melaza,
batiendo para mezclar bien. Añade la harina, la levadura, tamizada, el
jengibre, la canela y la sal, amasando hasta formar una masa compacta.
Forra con film y enfría una hora, como mínimo.
Retira el film y estira sobre una mesa enharinada, con el rodillo,
hasta darle un grosor de 3 mm. Corta con cortapastas, o usando un molde,
y pasa a una bandeja de horno, forrada con papel de horno.
Hornea en horno precalentado a 170ºC unos 7 minutos, o hasta que las
galletas empiecen a dorarse. Aparta y deja enfriar sobre rejilla.
Mientras tanto mezcla el azúcar glas con la sal y la vainilla,
añadiendo la leche poco a poco, lo justo para que quede un glaseado
espeso.
Presentación:
Recubre las galletas, una vez completamente frías, con el glaseado,
decorando con dos perlas de chocolate, en el lugar de los ojos. Deja
secar por completo antes de servir o guardar.
El acabado blanco del “fantasma” lo haremos con un sencillo glaseado de azúcar glas y vainilla.
El proyecto MUS-E es un programa innovador cuyo objetivo es la integración educativa y social a través de las Artes.Está
basado en la consecución de unos objetivos fundamentados en el fomento
de la autoestima, el respeto y el diálogo como fuentes de encuentro,
todo ello a través de las Artes.
Fue
ideado por Yehudi Menuhin (1916-1999), "violinista del siglo" y
humanista excepcional en colaboración con Werner Schmitt, Director de la
Escuela del Conservatorio de Berna, sobre la idea de Zoltán Kodály
(1882-1967) que consideraba que la música debía formar parte de la
educación cotidiana y ser accesible a todos. Menuhin amplió el concepto
dentro del marco de la realidad multicultural, ampliándolo a todas las
disciplinas artísticas.
El MUS-E
comenzó a desarrollarse en Suiza en 1994. Desde entonces ha crecido
hasta implantarse en múltiples escuelas de distintos países de Europa,
colaborando actualmente en el programa diversos artistas y participando
en el mismo, a nivel europeo, miles de niñ@s."Las
Artes en el Programa MUS-E® son el centro y el vehículo de
transformación de las actitudes insolidarias en actitudes de respeto, de
las diferencias en actitudes de diálogo, ayudando al encuentro y la
inclusión.
Refuerzan la construcción
de la personalidad del niño/a al potenciar el intercambio y la
creatividad, posibilitando de esta manera ser persona con todo el
cuerpo, con el conocimiento y con el afecto."
El
Programa se implanta desde un trabajo coordinado entre los artistas,
los profesores de los centros, coordinador del programa y los equipos
directivos, así como de éstos con los profesionales que coordinan el
Programa en el Ministerio de Educación y Cultura, las Consejerías de
Educación de las distintas Comunidades Autónomas y en la Fundación
Yehudi Menuhin España.
La finalidad
del Programa MUS-E es el fomento de las Artes, especialmente de la
música, el canto, el teatro, la danza y las artes plásticas, en el
ámbito escolar como herramienta que favorece la integración social
educativa y cultural de niños y niñas, previene la violencia, el racismo
y fomenta la tolerancia y el encuentro entre las distintas culturas,
desde el respeto a la diversidad. El MUS-E hace hincapié en la
importancia del diálogo y la interacción entre las diferentes culturas
así como el desarrollo de la creatividad y la imaginación en la práctica
de las disciplinas artísticas como base de la educación.
El
trabajo se realiza a través de talleres de teatro, danza, música y
artes plásticas, impartidos por artistas en activo de una elevada
formación artística y experiencia pedagógica, en los que se intenta que
los niños participantes, canalicen, por un lado, su creatividad,
refuercen su autoestima y por otro, mejoren su visión del entorno
escolar y dispongan de los recursos necesarios para incorporarse a la
vida social activa con plenos derechos.
Las actividades MUS-E se imparten en los centros escolares, dentro del horario lectivo, y se prolongan durante el curso escolar.
Principios fundamentales del Programa MUS-E
-
Las artes contribuyen de forma decisiva al desarrollo intelectual,
estético y social de la persona. Un arte vivido es una fuente de acceso
al saber, enraizado en la experiencia, que estimula el placer del
descubrimiento, la curiosidad, el interés y el conocimiento de otros
saberes. Las artes, favorecen la expresión completa de la personalidad,
la interacción de la expresión corporal, emocional y estética, creando
en la expresión artística, nuevas manifestaciones de nosotros mismos y
de nuestra relación con el mundo exterior.
-
Las artes permiten establecer lazos entre individuos de diferentes
culturas, y ello facilita la construcción de una cultura común y
refuerza el sentimiento de pertenencia, desde el respeto a la diversidad
y el descubrimiento de las tradiciones de la cultura de origen de los
niños y niñas, que les permite conocer sus raíces, su patrimonio
cultural, muchas veces olvidado en la predominante comunicación
audiovisual. Todo lo expuesto contribuye a desarrollar actitudes de
respeto hacia sí mismo y hacia los demás.
-
Las artes contribuyen a la integración social de niños/as y colectivos
desfavorecidos mediante el desarrollo de una dinámica social basada en
la interdependencia y la cooperación.
- El arte y la escuela se enriquecen mutuamente, y nos permiten avanzar hacia una mayor calidad de vida.
La editorial Cúpula nos presenta MUNCH de Georgia Marras.
Autores: Giorgia Marras
Número de páginas: 120
Editorial: Random House Mondadori
Formato: Rústica B/N
Fecha de salida: 16/09/2016
Hijo
de familia puritana, Edvard Munch camina por los barrios obreros y las
noches bohemias de Oslo guiando al lector por una Europa decimonónica en
pleno apogeo cultural e industrial. Es este un viaje pictórico para
descubrir al Munch menos conocido, artista eclipsado por su obra, un
autor que al igual que Van Gogh no vendió un cuadro en vida. Desde su
encuentro casual con el dramaturgo Henrik Ibsen o su relación amistosa
con el extraño August Strindberg, hasta su tete-à-tete con Oscar Wilde o
el pseudo flirteo con la hermana de Friedrich Nietzsche (enésimo
fracaso amoroso en su haber), Munch va aprendiendo de la vida lo que
luego plasmará como nadie en su obra. Con un tratamiento a tres tintas
(blanco y negro para la narración en tiempo real y azul para los
flash-backs) y carboncillo sin entintar, Giorgia Marras da a conocer a
un artista verdaderamente incomprendido desde un enfoque inusual y
poético.
¡EXCELENTE TRABAJO!!!! La tinta elegida para el diseño del cómic es acertadísima para trasladarnos a ese mundo de la Noruega gris en la que Munch vivió.
PABLO CARBONELLaborda su autobiografía con la franqueza y el sentido del humor
que lo caracterizan, desde su infancia en Cádiz hasta las muertes de su
amigo Pedro Reyes y su maestro Javier Krahe. A través de su tortuosa
carrera vital narra una suerte de historia de las últimas décadas de
España y arroja una mirada al significado de la creación artística. Uno
de los mejores libros de memorias escritos por un artista nacional. Me ha llamdo la atención,pasando sus multiples facetas:hippie,payaso callejero,músico,reportero,cineasta,escritor... Carbonell sale de ese pantano con un agridulce viaje a los orígenes: la
crónica de la vida y muerte de su hermana Nuria, aquejada del llamado síndrome de Prader Willi. En cuyo comportamiento, Pablo encuentra la admirable inocencia del ser no contaminado por las convencionales sociales.
Síndrome de Prader Willi.
Es una enfermedad presente desde el nacimiento (congénita). Afecta
muchas partes del cuerpo. Las personas con esta afección tienen hambre de continuo y se vuelven obesas. También tienen pobre tono muscular y
una capacidad mental reducida, al igual que órganos sexuales
subdesarrollados.
El síndrome de Prader-Willi
es causado por la carencia de un gen en el cromosoma 15. Normalmente,
cada uno de los padres transmite una copia de este cromosoma. Este
defecto puede ocurrir de un par de maneras:
Los genes del padre faltan en el cromosoma 15.
Existen defectos o problemas con los genes del padre en el cromosoma 15.
Hay dos copias del cromosoma 15 de la madre y ninguna del padre.
Los
cambios genéticos ocurren en forma aleatoria. Las personas que tienen
este síndrome por lo general no tienen antecedentes familiares de esta
afección.
Síntomas
Los signos del síndrome de Prader-Willi pueden verse al nacer.
Los recién nacidos suelen ser pequeños y flácidos
Los recién nacidos varones pueden tener criptorquidia
Otros síntomas pueden incluir:
Problemas para comer durante la lactancia que llevan a un aumento de peso deficiente
Ojos en forma de almendra
Desarrollo motor retardado
Cabeza estrecha en las sienes
Aumento rápido de peso
Estatura corta
Desarrollo mental lento
Manos y pies muy pequeños en comparación con el cuerpo del niño
Los
niños presentan una ansiedad intensa por la comida y harán casi
cualquier cosa por obtenerla, incluso acaparar la comida. Esto puede
producir un aumento de peso rápido y obesidad mórbida. Dicha obesidad
puede llevar a:
También llamado FiSahara, se celebró
por primera vez en 2004. Actualmente es un evento anual que tiene lugar
en los campamentos de refugiados saharauis en la esquina suroeste de
Argelia, cerca de la frontera con el Sáhara Occidental. El primer festival fue
en gran parte organizado por el director de cine peruano Javier
Corcuera. Al
director de la película ganadora se le otorga como premio un camello
blanco.
Es la primera parte de la autobiografía del músico estadounidense
Bob Dylan, publicado por la editorial Simon & Schuster en octubre de
2004.
El libro, de 304 páginas, cubre varias etapas de la carrera
musical de Dylan y pasó diecinueve semanas en la lista de libros de
no-ficción más vendidos del New York Times.
Chronicles: Volume One fue
además uno de los cinco finalistas de los premios National Book Critics
Circle en la categoría de biografías y autobiografías de 2004.
La
versión reducida en audio está narrada por el actor Sean Penn, mientras
que la versión extensa está leída por Nick Landrum.
Tarántulaes una
colección experimental de prosa poética escrita por Bob Dylan entre 1965
y 1966. En ella utiliza el monólogo interior moderno en un estilo
similar a Jack Kerouac,W.S.Burroughs o A.Ginsberg. Dylan recordaría posteriormente Tarántula como un libro que
nunca había pretendido del todo escrito: "Las cosas estaban fuera de
control en aquel momento. No fue nunca mi intención el escribir un
libro." Llegó a compararlo con la obra de John Lennon(Por su propio cuento) e insinuar que su antiguo manager A.Grossman negoció el acuerdo para publicar el libro sin que hubiese dado su pleno consentimiento.
Aunque estaba previsto que fuera editado por Dylan y se publicara en
1966, el accidente de moto en julio de ese año retrasó su salida al
mercado. Los primeros 50 ejemplares fueron impresos por Albion, una
imprenta underground en S.Francisco,
a mediados de 1965.
Numerosas versiones pirata del libro estuvieron
circulando en el mercado negro hasta que fuera publicado oficialmente en
1971, siendo generalmente desdeñado por la crítica. En 2003, la revista
Spin publicó un artículo llamado "Las cinco frases mas
ininteligibles sacadas de libros escritos por estrellas del rock".
Dylan
acabó en primer lugar con una linea de Tarántula, "No es el momento de hacer el tonto, así que ponte tus botas y salta dentro de una papelera con forma de payaso".
En recuerdo de mi abuelo Gregorio que me descubrió el tejo y nos hizo partícipes a sus hijas y nietos de su admiración y tradición de ir a ver altejo en noviembre. Siempre llevaba a la abuela Encarna su ramita de tejo,una vez al año.
Nosotros dependemos más de los árboles que ellos de nosotros En la actualidad,Amable Vallina González, Mable el de Melendreros, es todo un personaje que tiene un vivero de tejos y de ahí salen los que regala a los vecinos, con una condición: “hay que cuidarlos porque se plantan para que vivan”.
¿De dónde le viene su afición?
Pues se la inculcó su padre cuando, siendo niño, le ayudaba a injertar castaños. Lo que no sabemos es el momento en el que empezó su pasión por el tejo, es un árbol que le atrae y es suficiente.
Su tejo preferido es texu de Paragües en la tejeda de Peñamayor porque “ha luchado mucho por engordar y estar ahí” ; este pie es el reflejo de Amable, que ha tenido un vida dura pero no ha perdido la sonrisa y la capacidad de enfrentarse a las dificultades para salir de cada una de ellas.
Una foto suya al lado del texu de Paragües tomada a principios de enero de 2014
El escaramujo o rosa mosqueta (a veces también llamado en Españatapaculo) es el frutopomáceo de los arbustos del género Rosa, y en particular del rosal silvestre.
Suele ser de color rojo anaranjado, pero en algunas especies puede variar hasta el morado oscuro y el negro. Es un ejemplo típico de cinorrodón (En Botánica un cinorrodón es un falso fruto carnoso en el cual el receptáculo de la flor o tálamo tiene forma cóncava, está hinchado y contiene en su interior numerosos aquenios que son los frutos verdaderos).
El escaramujo es comestible en crudo, resultando en fresco una excelente fuente de Vitamina C tras quitar las semillas pilosas del endocarpio, y es apto para la confección de mermeladas, confituras y jaleas.
Del escaramujo también se puede extraer un aceite apreciado en perfumería.
PREPARANDO MERMELADA Limpiamos
los frutos de la misma manera que si fuéramos a hacer la jalea, es
decir, quitarles las pepitas y los pelillos, y lavarlos bien bajo un
chorro de agua.
Cuando estén limpios, ponerlos en una olla y agregarles
agua (hasta casi cubrirlos) y una pizca de sal. Cocerlos a fuego
medio/bajo durante 1 hora o hasta que la pulpa empiece a deshacerse
(puedes ayudar chafando los frutos con un tenedor). Sin apartarlo del
fuego añadir jugo de limón (un chorrillo) y azúcar blanco o morena (casi la misma cantidad que de escaramujos). Cocer 15 minutos. más y echar
una pizca de canela en polvo.
Otra
opción es poner una rama de canela y algunas cortezas de limón desde el
principio de la cocción en lugar de el chorrillo de jugo ni la pizca de
canela. Eso ya es al gusto...
Al terminar tiene que haber
quedado un mejunje de parecido espesor a la mermelada comercial. Pensad
que al enfriar se solidificará un poco más.
Aún con la mermelada
caliente, pasadla por un colador o un chino con el fin de quitar las
pieles. Si se las dejáis no pasa nada, solo que cuando la comáis igual
os molesta encontrároslas.
Poner la mermelada, aún caliente, en un
bote de cristal que esté totalmente limpio y que haya hervido 15 minutos. en
agua junto con su tapadera (es una manera de "esterilizar" el bote).
Entonces cerradlo fuerte y si es posible volved a hervir este bote ya
lleno durante otros 15 minutos. Se formará el vacío por sí solo y si lo
hemos hecho todo correctamente la mermelada puede durar hasta 6 meses
cerrada y en un lugar seco y oscuro.
En “La tiranía del débil” nos encontramos con un minielepé, insuficiente
ante el ansia de contar con nuevas canciones de Arronte y más aún tras
escuchar lo excelente de su propuesta. Y es que si hay que colocar algo
en el “debe” de este disco es su corta duración.
Raúl Bernal,
acompañante habitual de José Ignacio Lapido, se encarga de la producción
y la dirección musical y aprovecha para alejar ligeramente al titular
del pop y acercarlos a texturas neo folk.
Bernal huye de la desnudez
instrumental, aspecto que deja a las espléndidas letras de Luis, para
centrarse en vestir de forma adecuada unas canciones frágiles que
parecen a punto de derrumbarse en su ternura, a veces cruel.
Para ello
da protagonismo a un piano que él mismo se encarga de tocar y recurre a
músicos amigos para un buen trabajo de guitarras y una base rítmica que
cuando aparece y desde la sutileza consigue convertirse en parte
esencial de canciones como ‘E.F.’ o ‘Piedras’.
Se disfruta más con el respeto máximo por la tierra y por los que la habitamos. Educando en la máxima:"Siéntete bien con lo que sabes hacer" Luchando por lo que más nos une,el alimento.
Exposición de experiencias:
*energías verdes *los indígenas y sus semillas *los guardianes de las semillas(habitantes concienciados y bancos de germoplasma) *conocimientos que se han extinguido con los años,conservar y avanzar. *comunicación intergeneracional
Encuentro de sabores y olores Educar en el decrecimiento para un mundo mejor. Pasito a pasito,pero firme.
¡UBUNTU!!
Slow Foodes una organización internacional comprometida con la
divulgación en todo el mundo de la buena alimentación: buena para quien
se nutre, para quien cultiva y para el medio ambiente. Slow Food implica
a más de un millón de entusiastas simpatizantes, cocineros, expertos,
jóvenes, productores, pescadores y académicos en 160 países. Entre ellos
100.000 socios encuadrados en 1500 grupos locales, que contribuyen a la
financiación de la asociación mediante una cuota de inscripción y
participan en numerosas actividades organizadas territorialmente. A los
socios se agregan 2400 comunidades del alimento de Terra Madre,
comprometidas con una producción agroalimentaria sostenible y de pequeña
escala.
En España,Slow Food Red Joven Ibérica. Lucía López Marco